Teño morriña, teño saudade...

Blogalaxia Tags: galicia,nación,Julio+Iglesias,Fraga,Pangea

Mis apreciados lectores, hoy tan sólo quería comentar un tema que hace tiempo que me ronda por la cabeza: La Nación Mundial Gallega, de la que sin duda formo parte. Así es como han definido en la comunidad virtual "fillos de galicia" (http://www.fillos.org/) al conjunto de "gallegos" que incluye a todos aquellos que por origen o sentimiento así se autoidentifican:

Definición da Nación Mundial Galega: A Nación Mundial Galega é o conxunto de persoas que compartimos a mesma orixe étnica e o mesmo sentimento de sermos galegos, e que temos o mesmo idioma, o mesmo conxunto de tradicións e a mesma cultura, con independencia de onde naceramos, onde residamos, ou que documentos de identidade teñamos. O grao de conservación deses rasgos (orixe étnica, idioma, cultura) e o recoñecemento oficial da nosa "galeguidade" son diversos na nosa Nación, pero o factor común fundamental desta Nación nosa é o sentimento de pertenza ao mesmo Pobo Galego. Galego ou galega é, polo tanto e sobre calquera outra condición, quen o quere ser.

Para el que no esté muy familiarizado con el contexto cultural gallego, cabe decir que esta definición se hace necesaria al considerar el gran número de gallegos (que así se sienten) repartidos por el mundo. Durante el siglo XX, aproximadamente un 70% de la población gallega emigró a otras tierras, y aún hoy en día, cuando España se ha convertido en el segundo país del mundo en número de inmigrantes anuales (sólo superada por EEUU), un 50% de los españoles que marchan fuera son gallegos. No es de extrañar, por tanto, que en muchos países sudamericanos gallego sea sinónimo de español... O que si hay una palabra gallega por excelencia esta es "Morriña" (añoranza por la tierra y/o los seres queridos). Hecha esta breve contextualización, les muestro un vídeo donde se explica el origen de la bandera que representa a esta Nación Mundial Gallega.

No obstante, cabe mencionar que por lo que respecta a la magnitud de la diáspora gallega, existen algunas teorías enfrentadas. Entre ellas, destaca la Teoría de la Galleguidad Universal, expuesta en numerosos círculos intelectuales, entre ellos la Frikipedia, y que yo suscribo totalmente. Según esta teoría, no hubo tal diáspora, sino que los gallegos que encontramos en cualquier rincón del globo son en realidad supervivientes de los habitantes originales de aquellas tierras. Al parecer, la tierra entera fue originalmente un único continente gallego. Entonces era conocido como Pangea, de donde derivó posteriormente, en su traducción al copto (una vez eliminado el artíclo "Pan" y añadida la partícula exaltativa "dwana") a Gondwana, y finalmente, por influencia del latín, el nombre actual de Galicia. Posteriormente, diferentes tribus se diferenciaron y, en algunos lugares (más concretamente, en todas partes menos en galicia, y allí aún habría que verlo...) pasaron a ser dominantes, dejando al pueblo original gallego un papel secundario. Pruebas claras del origen precámbrico de Galicia son la existencia de seres relictos como el Fragasaurio, así como el hecho de que en galicia hubiera hórreos para guardar el maiz (o millo) mucho antes de que éste llegara a Europa tras el descubrimiento de América. Sin duda un vestigio de cuando los gallegos eran los únicos pobladores de las américas. De hecho, existen pruebas feacientes de que fueron los gallegos, y no los extraterrestres, los que enseñaron a los mayas a cultivar el maiz y las patatas. Existen incluso grabados mayas donde se pueden observar unos seres de aspecto gallego indicando a los indígenas cómo preparar un caldo gallego.

Grabado maya mostrando un gallego (fácilmente identificable por estar encendiendo un botafumeiro) dando instrucciones a un maya sobre cómo preparar un caldo gallego. Se puede apreciar el cucharón con el que el aprendiz maya se dispone a "espumar" el caldo. Cualquier parecido con algunos grabados que muestran extraterrestres empleando un sistema de propulsión sónica es pura coincidencia.

Para acabar, les dejo con el que a mi parecer podría ser el himno de la Nación Mundial Galega. ¡Incluyo la letra por si se animan a cantarlo!

O CONXURO DA QUEIMADA

Mouchos, coruxas, sapos e bruxas.
Demos, trasgos e diaños,
espritos das nevoadas veigas.
Corvos, pintigas e meigas:
feitizos das manciñeiras.
Podres cañotas furadas,
fogar dos vermes e alimañas.
Lume das Santas Compañas,
mal de ollo, negros meigallos,
cheiro dos mortos, tronos e raios.
Oubeo do can, pregón da morte;
fuciño do sátiro e pe do coello.
Pecadora lingua da mala muller
casada cun home vello.
Averno de Satán e Belcebú,
lume dos cadavres ardentes,
corpos mutilados dos indecentes,
peidos dos infernales cús,
muxido da mar embravecida.
Barriga inútil da muller solteira,
falar dos gatos que andan á xaneira,
guedella porca da cabra mal parida.
Con este fol levantareias chamas
deste lumeque asemella ao do Inferno,
e fuxirán as bruxasa cabalo das súas escobas,
indose bañar na praiadas areas gordas.
¡Oide, oide! os ruxidos
que dan as que non poden
deixar de queimarse no augardente
quedando así purificadas.
E cando este brebaxe
baixe polas nosas gorxas,
quedaremos libres dos males
da nosa alma e de todo embruxamento.
Forzas do ar, terra, mar e lume,
a vós fago esta chamada:
si é verdade que tendes máis poder
que a humana xente,
eiquí e agora, facede cós espritos
dos amigos que estan fóra,
participen con nós desta Queimada.

¿Qué delito cometiere, contra vosotros naciendo, si es que hubiere nacido?

Blogalaxia Tags: Subjuntivo,Quijote,DJ+Ötzi,Marc+Pircher,Nodoka+Miyazaki

–¿A qué llamas apear o a qué dormir? –dijo don Quijote–. ¿Soy yo, por ventura, de aquellos caballeros que toman reposo en los peligros? Duerme tú, que naciste para dormir, o haz lo que quisieres, que yo haré lo que viere que más viene con mi pretensión.

on esta entrada no es otra mi intención que ofrecer ante aquel que la leyere mi pequeño y humilde homenaje a otra de las víctimas de la modernidad: nuestro entrañable Futuro de Subjuntivo. Otrora de uso frecuente no tan sólo en la literatura sino aún en el lenguaje coloquial, su empleo había quedado relegado a los asépticos textos legales. Pero incluso en el ámbito de la legislación parece tener los días contados, ya que está siendo actualmente reemplazado por formas más corrientes como el presente de subjuntivo. Así, en lugar de decir "quien robare de las arcas del estado, será condenable a sufrir por mil evos en el purgatorio", diremos "quien robe de las arcas del estado...". Tal vez la razón última sea (que no fuere) que el futuro de subjuntivo resulta demasiado hipotético para describir unos delitos cada vez más que habituales. ¿llegará el día en que el futuro de subjuntivo volviere a adquirir el protagonismo de antaño?. ¡Quién lo supiere!. En cualquier caso, si el futuro simple de subjuntivo tuviere un futuro incierto, más incierto hubiere sido el del futuro compuesto de subjuntivo. Pero eso es otra historia y debiera ser relatada en otra ocasión.

Entretanto, yo me aplico al viejo refranero español, donde, afortunadamente, aún tiene vigencia este tiempo verbal, si bien el propio refranero también se encuentra en declive, excepción hecha de personajes ilustres como la Posse que, no contenta con hacer uso de ellos con una ligereza propia del mismísimo Sancho el escudero, es capaz de crear nuevos refranes y frases hechas de difícil comprensión para el neófito, v.gr. tengo más frío que un polo en un desierto. Como decía, me aplico al viejo refranero español: donde fueres, haz lo que vieres... Así que a partir de hoy voy a aplicarme a la dieta que el maestro de la disco-Schlager-Volskmusik austríaca, DJ Ötzi (a años luz en carisma y calidad creativa del suizo DJ Bobo, que por cierto representó a la confederación helvética en la última edición del Festival de Eurovisión, con un tema lamentablemente previsible, "Vampires are alive"). He aquí la dieta en cuestión:

DJ Ötzi. Burger Dance. 2003. ¡Ni "I'm loving it" ni leches!, esto sí que es una música pegadiza para poner a todas horas en los masdonals...

A mi parecer, la principal virtud de DJ Ötzi está en conjugar unas bases rítmicas "modernas" (y uso las comillas porque son tan modernas como lo pueden ser el Planet Rock de Afrika Bambaata) con la base folklórica más tradicional. Su trascendencia va incluso más allá de la propia del maestro del Sonido Talavera, el cantautor Cecilio. Así es como consigue que algunos de sus clásicos, como "Anton aus Tirol" (2000) no sólo hayan sido números uno en los países de habla germana, sino que se hayan convertido en algo así como el "Paquito el chocolatero" de las fiestas populares. Y en la obra clásica para hacer el tonto delante de una cámara. Para muestra un botón (tres, de hecho), de entre las numerosas "performances" que uno puede encontrar en You Tube. ¡Se admiten votaciones!

Para votar por este video envia un SMS "TirolerMadels" o llama al 555-8507*

Para votar por este video envia un SMS "TirolerBuam" o llama al 555-8507*

Para votar por este video envia un SMS "HappyHippo" o llama al 555-8507*

*son sólo 0.99 cts el minuto, aunque cuenta que nuestras operadores procurarán entretenerte durante al menos 20 minutos, y no hay premio ninguno al que puedas aspirar. El mensaje te costará 10o veces mas de lo que esperas y 10 veces más de lo que mereces.

Para acabar, les dejaré con otro de sus números uno (sieben Sünden, siete pecados), junto con el "sunny boy" del tirol, Marc Pircher (el soso presentador del último Grand Prix de la Volksmusik, que tiene bastante más talento tocando el acordeón que cantando y presentando), en este caso en una actuación durante un especial de navidad. Viel Spaß!

DJ Ötzi & Marc Pircher. 7 sünden. 2006?

Haya lo que hubiere -replicó Sancho-; que al buen pagador no le duelen prendas, y más vale al que Dios ayuda que al que mucho madruga, y tripas llevan pies, que no pies a tripas; quiero decir que si Dios me ayuda, y yo hago lo que debo con buena intención, seguro que gobernaré mejor que un gerifalte.

Crónica de una muerte anunciada

xxx

Mis apreciados lectores, hoy no les hablaré de extraterrestres ni de Volksmusik, tampoco de Gabriel García Marquez, sino de algo mucho más trascendental, como es el imminente paso a mejor vida de una de las grandes estrellas mediáticas del año en que vivimos. Efectivamente, como muchos habrán imaginado, les estoy hablando de Wedginald. Tan sólo quedan 3 días para que finalice la subasta en e-bay del protagonista de uno de los "reality shows" con más éxito de la historia de la televisión por internet. Y lo ha conseguido sin necesidad de caer en la vulgaridad propia de este tipo de programas. Con su aspecto bonachón, su actitud pausada y sus 44 libras de peso, en un año ha recibido cerca de 1.700.000 visitas en su página de internet : http://cheddarvision.tv/. En su página de "MySpace" cuenta con más de 1200 amigos, y son innumerables sus clubs de fans repartidos por todo el mundo. Al estilo del Show de Truman, durante un año hemos podido seguir sus andaduras las 24h del día: lo hemos visto madurar, ser bautizado, ha recibido regalos de sus admiradores, incluso una postal de San Valentín...

Los primeros 9 meses de vida de Wedginald en Youtube.

Pero como un buen hijo, había de llegar el día en que alzara el vuelo para abandonarnos. Así el pasado 19 de Septiembre superó la prueba definitiva: la cata final que daría el visto bueno para su comercialización:

El momento, emocionante y triste a la vez, de la cata final de Wedginald.

En fin, es de esperar que la gente de Cheddarvision continúe con su página web mostrando el proceso de maduración de un nuevo y delicioso queso Cheddar. Pero a Wedginald lo guardaremos siempre en nuestros corazones. Y el afortunado que pague las más de 860 libras por las que se cotiza ahora mismo en e-bay (y aún quedan 3 días) lo guardará, por unas horas, en su estómago...

Proceso de elaboración del "West Country Farmhouse Cheese", Mmmmm!!

Una historia casi original de Isaac Asimov, Agatha Christie y George Lucas

Blogalaxia Tags: Cómics,Ciencia+Ficción,Isaac+Asimov,Agatha+Christie,George+Lucas

Inaugurando una nueva sección, que no creo que vaya a continuar, hoy voy a tratar de los peores cómics de ciencia ficción de la historia. O por lo menos, los peores de entre los que han pasado por mis manos, que no son muchos, pero cuidadosamente escogidos de entre los de a 3 por un dólar.

Empezaré por el tercer puesto, la medalla de bronce, que dedico a la versión en cómic del episodio piloto de la mítica serie “Battelstar Galactica”, conocida como “Galáctica” por los niños de mi generación que no tenían otra cosa mejor que hacer en verano que engancharse a los apasionantes episodios de una serie que ya entonces tenía al menos 10 años y que se hizo para aprovechar las maquetas y personajes que sobraron al hacer la primera trilogía de “La Guerra de las Galaxias”. En fin, esta serie, sin llegar a la profundidad dialéctica de “Buck Rogers”, sirvió para que yo hiciera uno de mis primeros cómics, en el que unos robots malos con una lucecita roja en los ojos (original verdad?) atacaban la tierra, pero después de muchos rayos láser al final se salvaba. El diálogo más extenso lo protagonizaba un humano que le dijo a un robot, “te gusta morirte? Pues toma!!”, y luego lo fulminó con un rayo. Pues bien, resulta que algún impresentable me robó la idea y tuvo la suerte de que saliera publicada!

-------------------------------------------------------------------------

En segundo lugar quedaría el famoso “Hercules, Prince of Power”, y digo famoso porque por lo menos el nombre de Hércules le suena a todo el mundo, como el conocido héroe griego que una vez jubilado se dedicaba a resolver crímenes misteriosos. No hace falta que hable de la pésima calidad de los dibujos, que salta a la vista, ni de un más que dudoso guión en el que supuestos guerreros del espacio vestidos al estilo de los antiguos griegos han de someterse a los caprichos de unos ridículos dioses interestelares. Tan sólo diré que lo único positivo es que los autores de este engendro tuvieron el detalle de planearlo como una “serie limitada” de cuatro capítulos, con el fin de no provocar un daño irreversible en las neuronas de sus incautos lectores. No obstante, es más que probable que la serie se interrumpiera prematuramente, dado el excesivo éxito de la primera entrega.

-------------------------------------------------------------------------

El primer puesto lo reservo para esta maravilla de la creación que se dio en llamar “Primortals”. La verdad es que no hay manera de saber de qué va pero salen unos bichos raros que hacen cosas muy poco interesantes. Pero lo más cutre del tema, que la hace merecedora de este galardón, es el uso de un par de nombres “célebres” para tratar de darle credibilidad. En primer lugar el cómic se titula realmente “Leonard Nimoy’s Primortals”, en referencia al actor que encarnaba al expresivo Spock en la serie Star-Treck. Sin embargo, echando un vistazo a los “créditos” este buen hombre en el mejor de los casos lo único que hizo fue cometer el error de ceder su nombre para que apareciera en dicho engendro, ya que no intervino ni en el guión ni en los dibujos, y espero por su bien que no fuera el iniciador de tan descabellado proyecto. Por si esto fuera poco, un tímido subtítulo se atreve a sugerir que la historia incluye “conceptos de Isaac Asimov”. ¿Qué narices quiere decir eso? Igual es que sale un robot que habla, y como en las historias de Asimov hay robots que hablan, ya tenemos la excusa para meter un nombre que le de un poco de prestigio al asunto. En fin, la idea me ha parecido tan genial que no he podido evitar caer en la tentación de aplicarla en el título de esta entrada…

No sólo de Volksmusik vive el hombre (II)

Blogalaxia Tags: Kraftwerk,Tecno-pop,Aviador+Dro,Baccara,Rex+Gildo

ADVERTENCIA A LOS LECTORES: Esta entrada contiene algunas piezas musicales que no abandonarán la mente de quien las escuche en los próximos milenios.

Aunque acabemos de pasar la noche de Halloween, hoy no voy a tratar de brujas ni de enigmáticos misterios sin resolver. Por el contrario, continúo mi recorrido musical por la trayectoria de Kraftwerk, para lo que voy a remontarme al principio de los tiempos, como diría Manolito, para tratar de explicar qué es lo que transformó un grupo de rock experimental (ya entonces bastante rarillos, todo hay que decirlo, pero aún así nada que se escapara excesivamente del contexto cultural de principios de los 70) en algo que no se había inventado aún.

Kraftwerk. Rückstossgondoliere (1/2). 1971.
Rarito, pero no demasiado alejado de cualquier paranoia propia de la época, como Led Zeppelin, Barbarella, el aterrizaje de las naves ummitas en San José de Valderas, el Sahastrara del Universo... NOTA: hay que ser muy friki o muy devoto para tragarse el video entero.

Parece ser que el punto de inflexión se sitúa en el año 1972, a partir del cual Ralf y Florian deciden colgar las guitarras eléctricas (o más bien a los guitarristas, ya que desde entonces ya no volvieron a aparecer en el grupo) para dedicarse plenamente a lo que se podría llamar “ingeniería musical”. A partir de este año, la trayectoria del grupo vendría marcada en parte por su formación clásica, pero sobretodo por su entusiasmo ante las posibilidades creativas de las nuevas tecnologías: por fin era posible crear no sólo nuevas melodías, sino también nuevos sonidos. Fue entonces cuando fabricaron ellos mismos su primera batería electrónica, que podemos ver en este video de 1973.

Kraftwerk. Tanzmusik. 1973.
Impresionante, sobre todo las MEGAGAFAPASTAS de Ralf Hütter, propias del más Friki de los Nerds del barrio de Geekolandia, en la prefectura de Otaku. La verdad es que parecía más humano cuando iba disfrazado de robot. Por lo demás, no haré comentarios sobre el mostacho estilo “Ringo Star” (¿¿quién podría querer parecerse a Ringo Star??) de Karl Bartos...

CUÉNTAME LO QUE PASÓ…

La pregunta del millón es: ¿qué es lo que provocó este –afortunado- cambio de dirección en el grupo?. ¿Fue acaso la emoción de los Juegos Olímpicos de Munich en 1972? Porque no creo que les afectaran tanto los Juegos de invierno de Sapporo (Japón), aunque si tenemos en cuenta la pinta de Otaku-coleccionista-de-muñecas que tenía Ralf Hütter por aquel entonces…
Nada de eso, lo que transformó a Ralf y Florian no pudo ser algo ajeno a la música, pues toda su vida giraba en torno a ella. Efectivamente, fue una influencia que muy pocos han sabido reconocer la que les llevó a revolucionar el panorama musical mundial. Como muchos habrán imaginado, estoy hablando de esto:

Rex Gildo. Fiesta Mexicana. 1972-1999
El gran éxito de Rex Gildo “Fiesta Mexicana” dio la vuelta al mundo (sonaba en todos los guateques organizados por y para turistas alemanes). Hoy en día se ha puesto de moda en Estados Unidos debido a que los New York Rangers la hacen sonar en el Madison Square Garden cada vez que el lateral Marcel Hossa marca un gol. Encontramos en ella buena parte de las señas de identidad de Kraftwerk: base rítmica machacona, letra básica pero pegadiza, uso de varios idiomas, incluyendo palabras de nueva creación (Hossa)… Según algunos biógrafos (y no es broma), la obligación de cantar esta canción una y otra vez el resto de su vida fue lo que empujó a Rex Gildo a suicidarse en 1999. El tipo alto, rubio, de voz profunda y aspecto de ummita que aparece en uno de los fragmentos es el mítico Heino, del que ya les hablé en alguna entrada anterior.

Pero las conexiones musicales no se acaban aquí. Es de todos sabido que Kraftwerk tuvo poca presencia en el mercado español, quedando relegado a los sectores más frikis de la sociedad. Tan sólo hoy en día goza de cierta aceptación, entre los “makineros” que rinden culto a los orígenes. Ello explica que entre las selectas paradas de este grupo se encuentre el “Monegros Desert Festival”. Pues bien, entre los pocos grupos españoles que a finales de los setenta prestaron atención a este grupo, se encuentran los ya míticos El Aviador Dro y sus obreros especializados. Citando la wikipedia:

En 1979 Biovac N y Sincrotron forman Holoplástico y ponen un anuncio buscando nuevos miembros interesados en grupos más electrónicos Kraftwerk, Devo, Ultravox y grupos de rock alemán como La Dusseldorf o Neu: 32 32 y Multiplexor contestan. Asimilan juntos el "Sentido de la vida sistematizada". Se les unen Placa Tumbler y Derflex Tipo IARR y El Hombre Dinamo. Nace "EL AVIADOR DRO Y SUS OBREROS ESPECIALIZADOS". Ensayos y actuaciones en el Ateneo Libertario de Prosperidad. BIOVAC inventa el término "Tecno-Pop" para definir su música. Es la primera vez que se usa ese término en el mundo. Durante la grabación el equipo original se rompe. Sincrotron, 32 32 y Multiplexor fundan Esplendor Geométrico. Biovac, Derflex y Placa Tumbler llaman al cantante de Alex y los Drugos, Fox Cycloide. Se les unen CTA 102 y Metalina para consumar la "violencia estética". Espectáculo en directo, sprays, bolsas de plástico, electrodomésticos. Se les une Equis a la guitarra…

Aviador Dro y sus obreros especializados. Nuclear Sí. 1983.

Nuclear Sí, sin llegar al éxito de masas (¿?) de Programa en espiral o Selector de frecuencias, es para mí su obra maestra. Fue una de sus primeras composiciones, causando una gran polémica tras ser presentada en 1979 en una emisora de radio, junto con unas declaraciones del grupo que ahora ya son míticas:

"Somos el primer paso hacia el hombre-máquina".

"Hay que asimilar el sentido sistematizado de la vida para poder ser feliz".

"El ser humano desaparecerá. Más aún, es necesario aniquilarlo para pasar a un estado maquinal. En este estado, no habrá libertad individual, únicamente existirá la libertad colectiva. Tampoco habrá problemas porque cada hombre-máquina estará debidamente programado y todos seremos felices".

Pues bien, que nadie crea que Aviador Dro surgió en 1979 únicamente fruto de la inspiración a partir de la obra de Kraftwerk o Devo… Como bien decían en su anuncio Biovac N y Sincotron, su interés estaba centrado en la música electrónica, pero también en el rock alemán. Y del rock al pop hay un paso. Y de Fuerteventura a Alemania otro. Así es como llegamos a la verdadera razón de la existencia de Aviador Dro:

Baccara. Eins plus eins. 1979.
Nuevamente demuestran su talento para cantar en idiomas que no conocen. Se pueden apreciar las típicas señas de identidad del “sentido sistematizado de la vida”: coreografías absurdas, devoción por las tubos de rayos catódicos, indumentaria extravangante... Y además tiene karaoke!!